机动部队—绝路

“两心花，一心向阴，坚守数年、历遍疾苦却等不到花开，一心背阳，不愿付出、不能回应却被精心灌溉……”“ 两心花，花开两极，一极在人性的法则中枯萎，一极在人性的真善间明媚，可惜，对的人误了花期，错的人摘了花蕊。

”

看到豆瓣上清一水的差评，本来下定决心不会看这种烂片。

到家后，休息时觉得很无聊，也还是对汐姐有些好奇，就还是点开了这部电影。

结果。。。

硬生生把一部众人看不上的片子看成了4颗星。

回想起前几次个人评价和豆瓣评分的巨大差异，终于可以下结论：豆瓣评分不可信。

回想本片的种种亮点和笑点，简直数不胜数，罗列一二：1. 杜汶泽敷着面膜亮相；2. 吴家丽和老公相遇；3. 周润发前妻的造型；4. 汐姐的身材......当然情节是有些弱智啦，不过并不是有些TX说的混乱，逻辑还是比较清楚的。

而且，有了汐姐出场，谁还care情节啊，是吧～另外，片尾曲真好听，林忆莲真是宝刀未老啊！

剧本结构很赞，但是刻画的还是缺少几分入骨。

通过一个鸭子把各自的寂寞和情欲都联系起来。

只是把故事讲完，没有把引导的引导出来，让观众都觉得有些不够舒坦，好比说话正要说到高潮果断就停了，戛然而止。

生活中的寂寞男女都会有，各自也会想要去填补。

这种意识一旦被开启，那么很多就无法回头。

好在很多时候故事的关键在于一个愿打另一个愿挨。

记得很久之前讨论过，到底介意精神背叛还是介意肉体背叛。

首先大家肯定都希望没有背叛这档事情。

其次，很多人还是会觉得精神比肉体更关键。

我始终觉得两者都会有些link，或多或少都会随之改变或者带动。

没有什么侥幸。

如何保持相互长久的关系和感觉长久都是一个令人寻味的问题。

有时候甚至会觉得李银河的超前观点在现在也是靠谱的。

只是社会的各种不平等导致这个设想无法实现。

中年女人的脸，写满了落寞。

大黑超，呼出一缕烟，不合时宜的配乐响起。

乍一看《出轨的女人》，我立马想起了杨凡的《桃色》，一部做作、空洞、不知所云的情色片。

好在比起装逼至极的杨凡式对白，《出轨的女人》倒没有那么矫情至死，但是玩票的潘源良还是犯下了致命错误。

他跟杨凡一样，把两性和家庭的各种关系可能，全给展示卖弄了一遍，就连男同女同双性恋也不放过。

其实你非要这样也就罢了，随便你摆出个玉体横陈，观众顶多是欲火焚烧。

但导演不干了，他偏要说：电影很深刻，女性有上位的权力，更应该大胆去追求。

除了搞来搞去，片中人物没事可做，就尽讲一些大白话，另外还有一些谁都看不懂的话。

这些对白放在一堆混乱复杂的人物关系当中，更加让人不知所以。

想说它是女人版的《大丈夫》之类，无论是剧作、台词还是演员表演本身，当真不够格。

夏文汐、吴家丽、叶璇三人本是最大看点，前两位虽然有些岁月不饶人，风情万种不在，但是风韵犹存总归有。

结果由于导演不加择选的审美品味，肆意暴露一些毫无美感的BRA和轻薄的低劣服饰，当真是败坏胃口。

我等期待夏文汐重现一丝往日美好的，只有自残双目。

有人直言，她们看上去就跟钵兰街或者深水埗的站街女没啥两样。

人家选择那样穿是职业精神，但导演这么干，当真就是耍流氓了。

单就这点来说，潘源良又不如杨凡，那家伙至少下了功夫，不会随便找家破烂酒店的内景完事。

电影故意采用仿纪录的转场，一个邻市什么的还搞得神神秘秘，实在看不出有什么意义了。

最最搞笑的是那位陈伟霆了，从去年开始，《美丽密令》、《出水芙蓉》、《得闲炒饭》、《前度》、《恋人絮语》一直到这部《出轨的女人》，每部电影都有他，还跟各种女人上床，尽享齐人之福。

这回他是攻受一体、虐身虐心。

要知道，种马都不是这么干活的！

他不疲劳，观众都疲惫了。

也真不知道香港电影到底在搞什么，阳气尽失到这等地步了，惟有卖弄起女体。

【南都娱乐周刊】

如果片名叫《水仙》会更贴合主题。

全剧唯一男主角就是Bill，他的性格也是电影中最有趣最有梗的，在近结尾处抛出最能代表人物性格的台词，“知不知道我这一生，不爱女人，不爱钱，只爱我自己。

我是万人迷！

（此句循环好几遍）”这个角色真的是可塑性最高，虽然没被塑起来，电影中我印象最深刻的俩桥段就是Bill贡献的，可见。

其一，Bill追Alice送手机，“我会给这支手机打电话，如果打了三次你都不接我保证再也不烦你，如果你不想要，也可以把它扔掉。

”原来要不到手机号可以把手机送给别人！

把妹高招get！

谁先送我部手机。

其二，Bill为了展现人格魅力男女通吃结果无意间搞了一对夫妇，老公形婚有了孩子就冷落老婆转而包养Bill，老婆受冷落太久终日流连高级会所爱上Bill，这里的同性卖点远比Jojo&Alice的要好玩多。

影片一开始剧情蛮紧凑的，让人好奇Bill的本事究竟为啥这么大能一夜七战噢，早该想到别人分身乏术的事他能做的游刃有余肯定是存在双胞胎这种梗，但是没想到兄弟情的戏份这么弱。

弟弟的戏还没来，先上的是一群寂寞的阔太去嫖小鲜肉的情节，本来是喜闻乐见的题材多让人沸腾，而且看简介说有惊天阴谋和纠葛，然后，然后就没有了。

饰演Alice的夏文汐年轻时真的是，甜妞，笑起来超级甜，短头发也是少女感十足。

即使老了也很有韵味，但是剧里阿Bill无论从长相气质还是着装都不像情场高手，和夏文汐搭戏就显得太过稚嫩噜。

夏文汐饰演的这个角色完全看不出角色魅力，加分点完全来自于演员本身的气质。

叶璇饰演的Jojo作为影片中第一第二位的女性角色，卖点竟然是同性恋，竟然死了，竟然存在感这么弱。

导演你让Jojo当boss推动剧情发展是脑子坏掉了嘛，明显让Bill这种性格各种卖点的操控全局更棒。

可能是之前对《出轨的女人》太过期待，看到成片生生把眼镜跌穿。

无论从编、导、演、制作来看，都像三十年前香港电影的借尸还魂。

“魂”还了没暂且不说，先来看看这“尸”如何。

剧本。

编剧杨漪珊是社会学者出身，《性工作者十日谈》因为有她做的性工作者研究报告打底，人物较为生动可信。

但一旦失去丰富的研究资料为基础，她就会在凭空想象的大路上一去不回，《得闲炒饭》如此，《出轨的女人》也如此。

看得出来她非常努力地去制造戏剧性，制造扭转，但已经到了为狗血而狗血的地步。

出发点是想探讨一些问题，但是触不到戏肉，导致最后轻飘飘的无力。

最可怕的是，作为一个女性，杨漪珊几乎不懂女人。

女人的诉求、欲望，一切都靠对白讲出来，真真正正的“得把口讲”。

看着几个阔太太搔首弄姿地高呼“我也要去滚，我要玩男人”，只觉幼稚可笑，毫无传统性别角色对女人之压抑的深度体现。

送小津的一句话给杨漪珊──“高兴则又跑又跳，悲伤则又哭又喊，那是上野动物园猴子干的事。

说出心里相反的言语，做出心里相反的脸色，这才叫人哪！

”导演。

潘源良在音乐方面的才华无庸置疑，但是在电影方面，理解力与判断力就像一个未毕业的电影学生。

不懂电影语言，不知道一场戏如何开始和怎么结束，不会场面调度，加上几乎没帮上什么忙的摄影，很多镜头都如同电视剧。

唯有配音乐的部分较有feel，吴家丽在车上唱《放纵》那段令人精神一振，证明了潘源良始终还是个音乐人。

最可怕的还是那句，他也不懂女人，不懂何为女人的性感（喂，你身边那位可是李丽珍啊喂！

）。

穿着暴露就是性感了？

低胸秀事业线就是性感了？

看着频频让女演员们脱衣服只戴个bra的镜头，只想为这种所谓的性感深深地叹口气先。

随之而来的问题就是对性的描写相当幼稚，我也不敢要求你能达到《色戒》的水准，但拍这种没有point的情爱场面有什么意义呢？

Ben要万太爱他而近似强暴她的那场戏，是男人用性完成对女人的征服，女人因性圆满对男人的爱情，但是我只看到了夏文汐的渐入高潮，是物理的、生物的，而非化学的、人性的。

难为演员尽心尽力，但是因为导演的能力，全部都是嘥气。

演员。

《出轨》最大的亮点便是演员。

女神夏文汐的复出赚足眼球，令人满脑子都是唐朝豪放女。

但不得不说，女神老了。

人都会老，不要紧。

但我真的很难忍受这粗劣的摄影，将岁月的一切痕迹暴露无遗：面色黯淡、两颊黄斑、皮肤松弛、青筋突起、骨瘦如柴。

但好在夏文汐演戏一向低调，淡淡的收敛三十年如一日也比较稳妥，相反风情万种的吴家丽却只懂放不懂收，整个大而化之的表演方法仍然停留在八十年代，如今看来便有些哭笑不得。

制作。

《出轨》成本低，拍摄时间短，但条件的先天不足这并不能成为质素差的借口。

画面、声音的毫无质感，美指、服装的bad taste（这是阔太太咩？

没钱买靓衫也不用穿得像妓女一样啊，那些低胸装，那些黑丝袜，真是不堪入目……）算了，不说也罢。

意识。

阔太寻欢的故事，你可以说是女版《大丈夫》。

同期在上映王晶的《猛男滚死队》，《出轨》改名《猛女滚死队》也未尝不可。

看惯了男人召妓，看女人叫鸭的确新鲜，好像女人翻身做主人了，似乎有了点女性主义的意思。

实际上呢？

电影的性别研究（Gender Study）里有一个重要的概念：凝视（gaze）。

gaze并非普通的观看（look）或者看见（see），它是一种性别化的权力。

在父权体制中，电影是一种male gaze（男性凝视），将女性客体化，把女性作为奇观来呈现，而男人从凝视中得到快感。

电影学者E.Ann Kaplan认为，男性凝视透过控制女性的话语和欲望来压迫女性，但随着近代女性运动的成果，女性也被允许在再现时被定义为“男性的”位置，而男性也乖乖地采取“女性的”位置，来使这个结构完整；然而只要男性凝视存在，这样的交换并没有真正改变什么──《出轨的女人》正是如此，看上去女人翻身成为“嫖客”（扮演了传统意义上男人的角色），男人则被购买他们的性（扮演了传统意义上的女性角色），从而女人可以控制、主导男人，但实际上，无论吴家丽还是夏文汐，在性面前仍然陷落于男人（叶璇是个例外，但是对这个角色，老子无力吐槽）。

电影里，女人臣服于男人的性；电影外，观众仍然通过镜头凝视这些女人的身体，消费她们的身体奇观，甚至女嫖男也成为一种奇观。

《出》的意识形态到底是开放还是保守，从吴家丽被儿子当场撞破叫鸭后哭着喊出的那句对白便可得见，“我错了，对不起！

”当事人对这场轰轰烈烈追求正常欲求的性解放运动下了定义，恭喜《出轨》又回归了社会主流价值的轨道。

不知道创作者是刻意向三十年前的香港电影致敬，还是根本他们仍然活在三十年前，带着三十年前的眼光看这个世界，《出轨》从表演、故事、风格到意识形态，都引领观众走了一趟八十年代港影的怀旧之旅。

有人可能会喜欢这种借尸还魂，但我会认为这是不思进取。

一般让我在观影过程中看了不下三十次表的电影我会打一星。

但是我爱夏文汐，女神老了仍然是女神。

为她加一星。

原本以为这会是杯用寂寞酿出的红酒，轻轻晃动就会四逸出女人香，香味渐渐散去，空气里仿佛还可以嗅到一丝若隐若现的腐败，那是空虚留下的足迹。

站在99楼的落地窗前，迷离的目光穿过酒杯，城市变成酒红色的透明，朦胧而妖娆，即使不够迷人，也会有足够的腔调。

很遗憾，我错了。

空虚是一种奢侈品，每天汲汲营生的女人即使会偶尔抱怨男人没有情趣，也不会将一周几次高潮作为茶余饭后的谈资，青菜几钱一斤对于她们可能更有价值。

可是对于那些生活里充斥着避暑渡假、慈善晚会、LV和香奈尔的女人来说，缺少男人的爱抚会是浓重的一抹败笔，这会让她们少得可怜的生活内容失重，于是她们对坊间秘闻表现出超乎寻常的热情。

三个同时失重的女人会是怎样的一种腔调？

夏文汐在印象中是骨子里带来的强悍和风骚，怎么就忽然变成了高贵和端庄？

丈夫的异国偷情成为友人旅行照片里的背景，受伤更多的可能是脸面而非感情。

从照片的来历到照片的公开，再到那句“替你报仇”，叶璇的眼神中充满欲望、算计和不屑，尽管她可能是其中最没有风情的女人。

吴家丽倒是几十年如一日的卖弄风情，欲求不满的角色是她擅长并且唯一擅长的。

三个这样的女人，骄奢而迷乱的情欲，起伏翻滚的床单，间或青翠广阔的高球场。。。

就足够围筑起金色鸟笼中不甘寂寞的灵魂。

余安安无疑是其中最有气场的女人，浅金色的短发、并不艳丽的浓妆、一身剪裁得当的西装、一支缭绕着烟雾的雪茄，勾勒出一个简单而强势的轮廓，或者她就是女人中的最强音。

至于陈伟霆，无论是自恋成狂假装情圣的哥哥，还是简单愚笨本性纯良的弟弟，其实唯一让我有印象的是开篇的鸭店面试，那个在气场无敌的鸭店老鸨面前自如地打飞机的男仔，一脸的淡漠，一脸的自信。

郑丹瑞和陈伟霆的基情显得刻意，陈伟霆和郑丹瑞、吴家丽夫妻都有奸情，万能插头型的男人似乎也只是为了让故事更有戏剧性，相比较我更喜欢平淡而有张力的冲突，比如叶璇看夏文汐的眼神。

在这样的故事里男人只应该是符号，出轨的林子祥、同性恋的郑丹瑞、黑道大佬的杜汶泽、花蝴蝶式的陈伟霆，甚至忠心耿耿的阿超，他们只应当是女人的背景资料，只有他们的随心所欲才能将女人的寂寞怄烂，可是他们都真爱了该怎么办？

林子祥是爱夏文汐的，杜汶泽对叶璇更是情圣般的存在，阿超忠心地护卫了吴家丽很久很久。

既使是一人分饰两角的陈伟霆，导演也起码让弟弟真爱了夏文汐。。。

所有用寂寞酿成的腔调全都TMD成了无病呻吟！！

至于叶璇和夏文汐，她们的爱情本来应该是唯一的主角，却分分钟沦为了男人们的配角，最后徒留一张同性之爱的画作哀悼还没到来就已离去的禁忌之爱，然后日日目睹夏文汐和陈伟霆恩爱。。。

叶璇终究还是死在了杜汶泽的怀中。

其实我更喜欢它的另一个名字《两心花》……

阿Ben与阿Bill是双胞兄弟，虽然上天赋予了两人一样的容貌，但是上天确实格外钟爱阿Bill,给了他聪慧和圆滑。

对于很多人，都会喜欢更聪明的那个。

而阿Ben，恰好契合了他自己说的台词：“我是开货车的，是替补。

有时替哥哥做这个，也是替补。

”人生的这些年里，因为脑子愚笨，永远都活在哥哥和其他人的阴影下。

那些店里的女人在黑暗迷惘中说爱他，在他身下喘息，其实都只是爱阿Bill，阿Ben只是分身乏术时候的另一个阿Bill,没有人爱，没有人认识，永远都没有姓名。

转折发生在阿ben噩梦后，向女主角Alice表白，并坦白自己是阿ben而非自己的哥哥时，Alice震惊的想要逃离却被阿ben紧紧抓住。

随后爆发了一场激烈的、也是电影中唯一一场完整描述的性事。

阿Ben面对自己喜欢的人，鼓起勇气表白，却遭遇心爱的人惊恐的拒绝和逃离，此种的挫败和恼怒，再掺杂自己心中的惶恐与懦弱，让他只能将自己心爱之人压在身下，用男性最原始的欲望去征服。

这一举动无遗是与他哥哥阿Bil性格上最大的不同，阿Bill遇到这样的情况可能会巧言令色，让人理解自己的唐突举动。

但是阿Bill，此时只能，也只会这样做，单纯激烈却不加掩饰，像他的爱一样。

在他逼迫Alice说：“你是世界上最好的男人时候。

”心中长期被阿Bill压迫导致的懦弱，与自己无法控制的爱意拧成了执着的锁链，他必须要被承认，被自己爱的人承认，我是世界上最好的男人。

阿ben是温柔的，对待自己，对待爱人，对待这个世界的温柔，几乎让人感动至心疼落泪。

他安慰自己：“有些人，老是能中六合彩，永远好运气，永远很能干，那是别人。

”然后自己开心的笑起来。

Alice脚上有伤，他温柔的给她包扎，在弄痛她的时候小声的说对不起。

在游艇上没有吃的了，因为担心Alice，自己独自出门去买。

用自己笨拙的小伎俩去讨好心爱的人，然后也跟着开心的傻笑。

因为童年长期的被压迫，也造成了阿Ben性格的不稳定性。

极度缺乏安全感的他在Alice执意出门时，给Alice带上母亲留下的手环，说这样就能找到回家的路。

这句话中，包含了他浓浓的不安，他不是怕Alice找不到回家的路，他怕Alice不会再回这个有自己在的家。

因为性格软弱就更显对于爱情的执着，因为思维愚笨就更显对于爱人的真心。

阿Ben是这样可怜又可爱的男孩子，他甚至不能被称之为男人，只是个初步爱河的大男孩儿。

这个大男孩儿，用自己稚嫩却坚韧的爱慢慢抚平了Alice心中对于前夫的伤痛，战胜了阿Bill在Alice心中掀起滔天巨浪的激情，甚至战胜了与她一同走过那么多的女人。

最后在“仙境”中找到“爱丽丝”的，是阿Ben。

其实阿Ben和阿bill在《出轨的女人中》，象征着多年来大众苦苦争论的一个选择题：“性与激情重要，还是长久陪伴重要。

”阿bill在第一眼就征服了Alice，两人的身体极其契合，交往中产生了无限激情。

Alice心中悸动，以为这就是爱情。

但是阿Bill终其一生都只爱自己，在一段感情中单方面的执着，终究不会有好的结局。

激情之于爱情，像是蒙上眼的厚纱，你若不揭起来，就以为自己真的找到了爱情。

阿ben却代表了长久的陪伴，即使在开始时Alice错把自己当做别人，ben却纯善依旧，在受伤时温柔的照料她，在失落时体贴的安慰她，最后用真挚的情感和细腻的陪伴，留住了Alice的身与心。

这一角色更是与导演的意图契合，虽然名为《出轨的女人》，表面上是侧重激情之与女性的重要，但是剧中每一个女性，最后都出离于激情，或回到生活中与他人相濡以沫，用不同的方式相守一生，或奉上生命，祭奠自己执着的爱情。

激情只是过眼云烟，太过辛辣也许确实一时刺激，但是回归平淡和携手相伴才是每个人最后的归宿。

在演技方面，在一部电影中饰演两个角色，对每个演员无疑都是巨大的挑战。

因为演员本身要入戏，就要用剧中角色的思维方式来思维，成为那个人。

而在同时成为两个人方面，陈伟霆做的非常棒。

饰演阿Ben这个角色，陈伟霆更多注意到的是小细节上的表现。

在与Alice交谈时，作为阿Ben,这个略有羞涩并且迟钝的角色，他更多的是将自己的目光斜向上或向下。

对视时会注意一下然后游移开，充分体现了角色心理上软弱的特征。

在同时，作为阿Bill,是调情的各中好手，交谈时会更多的直视对方，并且追逐对方的视线。

剧中当阿Bill训斥过阿Ben后，阿Ben捂住头缩着脖子，眼神由下向上看向阿Bill,形象且妥帖的体现了当时阿Ben在哥哥长期压制下的怯懦性格。

将人物塑造至如此细微，不可谓不精妙。

阿Ben的人物设定需要演员表现出愚钝、软弱的人物性格。

但是陈伟霆并非将其塑造成一个举止夸张的疯子、或者行动迟缓的弱智，他的肢体动作也在细节方面出彩。

紧张的时候会抓起裤兜两边，玩儿皮筋被打扰时慌张的装好，给观众塑造了一个虽然有些呆傻、却非常单纯可爱的男孩儿形象。

将阿Ben演活，让观影者也同样心疼他，感慨他的遭遇，在最终拥有好的结局后长舒了一口气。

《出轨的女人》是陈伟霆在作为演员这条道路上，非常重要也完成的很不错的作品。

这片子不是我喜欢的类型，它给我的感觉是很邪恶。

导演似乎在借几个寂寞的女人嫖男妓的故事，表达自己对女性的歧视。

影片情节上有些跳跃，人物的有些行为让我难以理解，有些情节也过于突兀和不合理，这也是华语片的一个通病。

也许导演表达想法的愿望过于强烈，忽略了人物的连贯性和情节的合理性。

导演不惜牺牲人物和情节，想要表达什么样的想法呢？

我试着理解如下：1、女人需要用爱情来证明自己，如果不行，就退而求其次，用性来证明自己。

相比之下，男人证明自己的方式和途径就要多得多，也要牛逼许多。

2、女人始终被家庭所羁绊，哪怕一方是同性恋。

身为女同，只要丈夫理解、体贴，就可以死心塌地；丈夫是男同，为了孩子，也可以找到双方都能获得满足的解决方式，把家庭维系下去。

综上两点，女人是可悲的，不能自主的。

这就是导演对于女性的歧视，也是为什么我认为本片很邪恶。

p.s.这片子居然是今年的新片，看着很有上世纪80年代的范儿啊。

开始被名字吸引，于是想看这段故事。

结局，我喜欢这电影，喜欢这导演，喜欢这里的每一个演员。

给你猜个迷，有些人老是中六合彩，永远好运气，永远很能干，他们是什么人？

什么人啊？

别人。

再猜一个。

有一种人，永远很漂亮，永远有人爱，永远很开心，你猜他们是什么人？

什么人呀？

我希望是我们。

贴心的阿ben，总是能逗alice开心滴笑。

什么是真爱？

我说不出，如果一直想和他呆在一起，喜欢跟他在一起时的自己，彼时彼刻，他就是了；不奢望可以白头到老，真爱永存，但是期待并且默默努力着，那个你为之努力的人，彼时彼刻，就是了。

没有什么是永恒的，这是大自然的规律，所以，留住这爱，留住这精彩，谁人可信守微妙将来，放开双手拥抱这意外。

如果犯了错，心还在，应该没问题。

“为何我永远，不能完全了解你？

你的心，还在不在？

”如果另一半有这样的疑问，放手是种解脱。

“如果离婚，我们都会后悔。

”“这样下去，我们又会开心吗？

”于是林子祥和alice两个人相拥，一笑泯恩仇，回到自由。

看到驾着游艇安然离开的alice，我特别为她高兴，哪怕以后阿ben没有找到她，她已释放出内心的自我。

她在花圃中劳作，阿ben终于找到了她。

相爱的人终于可以相守再不分离，这是命运为alice安排的舍得，舍弃了荣华富贵失去自我，得到了自由的生活和珍贵的爱情。

这样的爱情，和《恋恋笔记本》有异曲同工之处。

不同的是，《出轨的女人》有首更好听的片尾曲《两心花》，林忆莲的，很美。