《猪猪侠:一只老猪的逆袭》的电影宣传语是“大人笑成孩子,孩子看到乐子”。
但孩子真的能看到乐子吗?
我觉得很困难。
首先,这部动画有一个配套理论专著,是 @动画学术趴 的主理人刘书亮老师的书《元动画研究》。
书的介绍在这里 被催了很久之后,这本动画研究书籍终于重印完毕!
。
我为什么要说这本书呢,看了这个动画电影观众,同时又看了这本书的观众应该能理解,动画的本质到底是什么?
是靠动画师为角色去赋灵吗?
还是说靠台下的角色去表演呢?
当然事实层面都不是这样的,但动画师在制作这个动画的时候,他脑海中预先想象的层面就会有所不同。
尤其是刘书亮在书中写的:早期动画中的赋灵仪式 和 动画中不稳固的第四堵墙 这两节还是非常有研究价值,我在做动画人格化叙事时,援引这本书的频次还是不算少的。
在这个《一只老猪的逆袭》里,关键问题就是猪猪侠是演出来的吗?
当然是了,是GG爆和猪星星先后扮演的角色,这里也涉及到画风的改变。
第二个问题是,动画世界怎么去表达,在这部电影里基本就是高维对低维的压制,加入了要看拍戏获得点赞,再由点赞转换为动画世界的电力这个基本设定进行。
非常的,怎么说呢,很不适合孩子看,而且很元动画。
元动画不管整个过程怎么样,都会呈现出一种很明显的思辨性,比之奇幻故事的设定要更难接受,所以一般适合成年人以双重身份,也就是观看者和思考者的身份去看这些作品。
而且《一只老猪的逆袭》这个做法还牵涉到很多致敬桥段,你真的确定孩子能看懂?
好多内部梗我都要半天。
我是忘了,GG爆本来就是一个烂梗王,或者怎么说呢,20年前这部动画诞生的时候,2005年前后的10年里,本来那个时候的文化就是用一个非常高亢的热情解构和恶搞一切的方式来进行的。
虽然不能说是最早,但2005年最有代表性的解构短片,是胡戈的短片《一个馒头引发的血案》,是滴陈凯歌的《无极》的极致解构——肯定很多2005年之后出生的Z时代都不知道这部作品了。
你把这部《一只老猪的逆袭》放到20年前去,那真的可以说如鱼得水。
而且后面还有《看你妹之网瘾战争》这种玩梗到极限的作品。
猪猪侠这个IP早期本来就是很周星驰风格,然后加上很多下三路的梗——当然这个下三路也是周星驰的风格之一。
话又说回来,周星驰真的养活了不知道好多人,但凡稍微小微一点动画,都能看到周星驰电影里的种种元素,像我前几年看的《功夫王:萌虎下山》《金陵御猫》《小虎墩大英雄》,那太眼熟了。
更别说《雄狮少年1》那基本就是像素级致敬了。
GG爆和老羊、老熊开场对话,真的就很猪笼城寨,很《功夫》。
一只老猪GG爆基本上各种玩梗玩到飞起,我不说是不是烂梗,我相信如果它来得及,肯定也会把技能五子棋给做进去。
但问题也在这里,首先你画面太复古,其次你玩的梗真的太过时。
我是看到了喜羊羊和熊出没——当然人家不怕碰瓷,毕竟现在一个动画电视一哥,一个动画电影一哥。
但这么恶搞的吗?
画质好低劣,真的让我梦回馒头了。
我还看到鸡哥2年半,蔡徐坤这么多年了,哎......这就是问题了,梗是会过时的,坦克是没有后视镜的,黑哥们的语言是不通的。
这点真的应该学一下喜羊羊,它是怎么样在做梗的时候把这个故事的主线剧情比较顺利的往前推。
看到孙悟空进精神病院,就知道又薅《功夫》的羊毛。
我就在猜什么时候能出黑神话悟空,大结局果然整出来一个黑马骝……我谢谢你呀。
当然《一只老猪的逆袭》巧不巧妙呢?
还是巧妙。
表演这件事情不是最重要的,但你要想和周星驰的基因搭上联系,要么就是恶搞,要么就是武侠,要么就是日常生活,要么就是表演。
周星驰想要靠演戏,来证明自己在他的很多电影作品中形成了表演宇宙。
那动画中的角色怎么样贴上表演?
这个电影就给我们提供了一个办法,就动画世界要想维持运行,就必须得靠表演,靠表演才能够获得人类世界的关注,然后加上真人片段的反应。
玩尬的是吧?
也是不太理解,为什么现在很多动画加了3d效果之后还要再往上叠真人,今年的《魔法蓝精灵》去年的《海绵宝宝》,包括喜羊羊20周年庆《狂野新宇宙》,就一定要回到这个世界看一眼,这个习惯从哪儿传下来的呀?
很多表现手法在动画中觉得刚刚好,放到真人身上就真的很夸张,真的可能会整段垮掉,但是你又不好离开电影院,只能看下去。
我当然不是猪猪侠的20周年老粉,不过猪猪侠的表情包是真看的特别多。
猪猪侠各种颜艺已经成为了梗的一部分,但你自己完整的叙事性有没有被孩子们记得呢?
希望明年的竞速小英雄能够更好一些。
最后,这个20周年大电影成本其实不高,基本上票房拿到5千万就算是大赚了,目前来看这个票房很容易做到,国庆这才第三天就要3000万了,国庆结束大概就差不多了。
编剧导演都很用心,受众群体也比较广泛,小孩还有大人,剧情是也比较有内涵和用意的,也呈现出来的是比较露骨的现实,有些设定还比较有意思,看预告也是比较有意思的。
这么多年过去了,和第一季的小猪猪对比起来,比较难评,没有死猪贱兮兮的韵味了,以前那个可爱幽默灵动的小猪在这部中变得沧桑,失去童真的味道,用的是一些烂梗,幼儿园看不懂,大人觉得俗气,为啥这些年有多的猪猪侠的热梗不去用,而用了小黑子等烂梗,失去了童真味道,作品只靠观众的情怀在买单,很难去突破票房。
真正的好作品,经典的台词就能成为热梗,更考验的是编导的文化底蕴。
台词基本很难符合印象中猪猪侠这个形象,以前的猪猪是小男孩形象,现在就是乐观坚强,有梦想的一个中年叔的形象。
血腥暴力的镜头也是比较多的,基本整部下来猪猪侠都是在鼻青脸肿的状态,🩸的场面也是比较多的。
为什么要毁掉我男神帅气的脸蛋(哭)配音演员在dz派对合作的皮肤,会有很多语气词,哎呀~,我觉得也是一个活人感的设定,但是电影里都没有体现。
动画制作团队感觉也没有做到很还原原作的精髓,00后表示,觉得我的情怀被消费了,被zb做局了。
结尾的表情包都比正片还有意思,不如二刷第一季,片尾预告了26年的电影...难评。
总之不如熊熊系列的大电影。
五分送给我的情怀。
电影有欢笑有感动。
在各位制片导演的回答中可以看出所有的工作人员都是很认真对待作品的,大家都为这部电影🎬🎞️付出了很多,感谢每一位的付出。
作为00后想说的是我是确实很久很久没看猪猪侠了,ggbond和最初的版本发生了很大的变化,虽然创新也是一种进步,但是以前的ggbond对我们00后的回忆是难以忘怀的,这次把老猪带回来了挺好的,希望以后可以继续加油让我们看到很好的作品。
最后祝票房大卖!
除开情怀的滤镜,本作给我的观感并不是很好,一个俗套的落魄男主东山再起拯救世界的故事,总体能给到七分吧,不过小槽点有点多:1.猪猪侠之前就算不是家喻户晓,也至少是有一定知名度的大IP了,不知道为什么要自我掉价去蹭羊、熊、黑猴和哪吒。
2.笑点数量不多,而且大多数是网络烂梗,不仅不符合当时的情景,反而让人很出戏。
反倒是屎尿屁或其他低俗梗的出现频率很高,已经到了有些恶心的程度了。
3.猪星星和猪猪爆的对手戏观感很奇怪,给我一种刻意在卖腐的感觉4.既然是卖情怀,超人强、波比、迷糊老师的戏份少得可怜,小呆呆和菲菲公主更是只作为彩蛋出现在片尾。
5.此外,本人是不太喜欢2D电影出现实拍的,更何况这部电影里的真人演员演技并不怎么好,更加剧了观感的不适。
总结:电影没啥大毛病,但小槽点很多,故事也并不出彩,想怀念童年的大概率会失望,图一乐消遣时间倒是可以一看
很不错的国产动漫电影!
GGBONE遇到了猪生中的大坎,但他坚持自我优良品质,永不放弃,终于逆袭回归真我!
影片让大家在笑声中思考坚持梦想的意义!
很不错的国产动漫电影!
GGBONE遇到了猪生中的大坎,但他坚持自我优良品质,永不放弃,终于逆袭回归真我!
影片让大家在笑声中思考坚持梦想的意义!
《猪猪侠一只老猪的逆袭》故事的主线围绕着我们的童年巨星猪猪爆也就是猪猪侠的扮演者展开 。
而时光流转,如今他沦为送外卖的平凡人,但猪猪爆并未被残酷的现实击垮,他仍对演艺梦想执着。
意外地他担任了一步电影男主角,同时也陷入了一次阴谋。
在这个过程中,他与昔日劲敌猪星星之间的关系发生了奇妙的变化,从最初的水火不容,到后来的携手合作、并肩作战,他们共同面对重重困难,在困境中相互扶持。
最终,他们成功揭露阴谋,拯救了世界。
这一系列的情节发展跌宕起伏,充满了无数的悬念与惊喜。
刺激的地铁追逐场景,紧张的气氛弥漫在每一个画面中,让我们仿佛与角色们一同经历惊心动魄的追逐;而高空对决场景更是将紧张刺激的氛围推向了极致,那惊险的画面让我心跳加速,仿佛自己也置身于此,感受着惊险与刺激。
《猪猪侠·一只老猪的逆袭》让我明白,无论我们身处何种困境,只要有梦想,有坚持,就有希望。
在生活中,我们都会遇到各种各样的挑战和困难,但正如猪猪爆所说:“我还能继续。
” 这句话充满了力量,它告诉我们,只要我们不放弃,不断努力,就一定能够战胜困难,实现自己的梦想。
这部电影不仅仅是一部适合儿童观看的动画片,它更是一部适合所有年龄段观众的电影,它不仅激励着后备还承载在我们老一辈的回忆。
(本评论基于观者自己对猪猪侠系列的记忆,第一次写长评,若有错漏,请多包涵) 从个人主观进行评分,只能说是一部勉强及格的作品,既不会推荐给身边人,也不至于到避雷的程度。
首先从相对客观的角度来讲,这部作品很尴尬的一点是,对年纪太小的孩子,它的尺度确实不是很合适,尤其是一些屎尿屁段子和情节;对现在的初高中群体而言,它对故事的设计是无趣的,是一部想要现实而不够成熟的童话(这个童话指代的只是故事结构的复杂度),它没有用有趣的形象和故事隐晦的传达对现实的反应,一切都是直给的,并且这种直给是琐碎的,没有主线的(囧囧危急也是直给的,但是它有主线,对环境的保护和对污染的反思让这种直给是有目的的。
这部则完全没有,它讽刺流量了吗,它的确是在电影中这样说的,但是观众并不会感觉到这些);而对为情怀消费的观众,比如我来说,它不足的地方要严重的多。
更直白些、也更个人情绪化的来说,它似乎没有明白我消费的情怀究竟是什么。
当然,我个人的怨气也没有那么大,因为它还是一部关于猪猪侠的作品,我的评价是:可以看,但没必要,可以拿来消遣,但如果不是为了情怀,或许会有更好的选择。
所以再往下的评价,就是作为喜欢猪猪侠这个角色的普通观众的碎碎念了。
这部电影的契机,可能是因为网友对老几部猪猪侠梗的喜爱,但是更远来说,这些梗在使用的时候总是会夹杂上二创者的内容,或许有趣,但是很多时候也和猪猪侠这个角色的内核有所不同。
最直观的就像沸羊羊梗一样,猪猪侠与菲菲公主的梗很多时候也有这样的趋势。
在此并不是想要指责什么,而只是想说明,对这样的梗来说,载体可以是猪猪侠,也可以是其他任何为大众所知的动画角色,因为本质上这些梗表达的都是个人情绪,而猪猪侠这类形象只是一个表达的工具。
这也就回到了我个人认为对我而言作为情怀的部分,我想要的猪猪侠是一个造梗的、有趣的角色,而不是一个被玩梗的角色。
这部电影似乎把老猪猪侠变成了那些被玩的梗、被消费的工具猪,它的内核被束缚住了,以至于我感到很遗憾。
因为在观影过程里,我始终认为,老猪猪侠还是一个优秀的角色,但是它的魅力和这部电影对它的塑造是冲突的。
我甚至可以说,我在观影的时候感受到的有限的魅力,都源自编剧在这部电影里糟糕的编排也无法遮盖的属于这个角色本身的魅力。
作为所谓的遗老,童年时期从第一部一直看到了五灵锁那几部,之后也没在看过了。
我其实并不排斥新猪猪侠的出现,因为在我看来,猪猪侠这个系列的角色,他们的魅力是相通的,只是随着时间,它们表现出来的方式有所不同。
真正让我无语的,反而是电影中的蹭热度和破坏角色的行为。
我希望的是把猴哥这样的角色的戏份分给猪猪侠,好好塑造它,让新一代观众也知道我们喜欢的猪猪侠是什么样。
包括超人强这个角色,任何现实的观众都可以调笑它从超人强变成了废人弱,唯独故事里的角色不可以,因为超人强给我们的留下的形象就亦正亦邪却又坚定强大,它可以自大、可以爱炫耀,但是唯独不可以在剧中被人否定。
个人认为影片很多问题都有一个相同的原因,就是设定的不清晰,每个角色都只是工具,我到最后也不知道猪猪侠之外的配角的意义,女特工和局长只能说是很刻板,所有人物的行为逻辑都缺乏一个合理的世界观支撑。
最后猴哥出现的时候,只是一场不彻底的机械降神,给人的感觉除了蹭冷掉的热度以外,这个角色完全没有存在的必要。
降龙十巴掌出现的时候我其实还挺感动的,我真的以为猪猪侠还有以前的设定,结果也只是草草展示一下。
既然猴哥在影片中还有原始设定的战斗力,为啥猪猪侠就不能有呢?
一开始以为是不是第一部版权的问题,但是既然王小二可以出现,那猪猪开天宝剑这些设定为什么不能有呢?
包括作为推进主线的u盘,为什么不能用柯伊诺尔大钻石呢?
这些元素的出现不是更能刷情怀吗。
还有就是世界观设定,杀青梗和推翻原有故事是完全不同的做法,整个电影给我的感觉是想要靠老猪猪侠热度完成对原老猪猪侠故事的切割,告诉你原先猪猪侠一切人物弧光都是虚假的。
唯一庆幸的只有电影没有做绝,推翻猪猪侠具有的那些吸引人的品质,这也是我认为勉强能够及格的原因。
只要猪猪侠的内核没有被改变,它在任何动画故事里都可以展示出它曾经吸引我们的魅力,即使这些故事限制了它的展示。
不过电影除了一些受伤镜头我认为应该用更动画的表现方式以外,老猪猪侠的建模还是挺有那味的,配乐也还不错。
至于猪猪侠的魅力是什么?
我想了很多,是那种“我不入地狱,谁入地狱”的豪气与大义,是面对大傻怪后对帮助他人的体悟,是一个小学生对家的思念,也是反抗庞然大物的勇气,是守护童真的决心,是想要创造幸福的愿望。
自始至终,其实猪猪侠没变,它就是那样一种不着调又可靠的角色,它有自己的欲望,但是始终不忘自己的初心,它的幽默,是一种调和剂,缓解着作品动画片外壳下严肃的主题。
所以它可以有点自恋,可以有点不着调,但是它不会不清醒,它可以有淡淡的黑色幽默,但是绝不是玩烂梗。
它始终都是一个被调笑成小死猪但又被我们这些观众小时候在电视机前期待的令人安心的角色。
我也固执的认为,这样的猪猪侠,它的故事可能没有以前那么受欢迎,但是是对的,是真正能承载创作者思想的作品。
老猪猪侠在这个电影中依旧让我喜欢,但对它的设计以及这个故事本身并配不上它,整个作品流露出的那种怨气不应该出现在猪猪侠的故事里。
我可能算是最早看完的观众之一,体验怎么说呢,和小时候看完猪猪侠之后听到片尾曲一样,一种轻轻的孤独和遗憾在发散。
20年后,我过的还好,但是猪猪侠你呢?
我看到了你原有的样子,但也难过看到这样的你,你没变,但是很多却东西变了。
真的超级有情怀,是我看过这么多猪猪侠电影里最有情怀的一部,情怀拉满,而且让没看过123的小朋友也可以看得很开心,让只看过123的老观众能感受到诚意。
去看电影,就是为了图个开心,那些张口闭嘴就说是烂片的,你们看烂片的时候,可不是这样评价的。
总是抱着成人的眼睛去审视一切,可是各花入各眼,只要不满意的地方就要被骂,明明小时候就那几个电视台放动画片,连选都没得选,却搞得好像自己花了几百万似的。
好吧,说回电影,诚意满满,但是有一些部分其实可以修改,应该会锦上添花。
1,柯伊诺尔大钻石,这个超级经典,贯穿猪猪侠宇宙里的超级宝贝,竟然没被提到,可以说这是连接两个世界的交接点啊,这么大的一个宝贝,就被制作组略过了。
2,小菲菲和小呆呆太一晃而过了,一点剧情都没有,就只出现在彩蛋里,而且那个鼻涕的出现,应该是先有鼻涕再去擤,这点制作组绝对把观感搞错了。
3,真实世界的拍摄太敷衍了,缺少一种活人感。
而且真人没有特点,如果加入年龄,职业这些明显的身份差距,应该会提升不少层次。
4,多多出表情包,咏声的摇钱树!
先说结论:避雷,狠狠避雷,没看的也没必要去电影院送钱了。
上映前宣发噱头很足,以为熟悉的“猪屎味”又回来了,但实则不然,披着猪猪侠第一部的皮,演了一个很俗套的故事。
导演连情怀都不会卖,除了猪猪侠,迷糊老师只演了一个无足轻重的小角色,超人强,波比几乎是路边角色,菲菲和小呆呆就更离谱了,只有最后的彩蛋才露了下脸,跟剧情零关联。
不仅如此,本片的主角猪猪侠的人设也很成问题,动画前几部的猪猪侠更多的是一个“谐星”角色,其无厘头且古灵精怪的行为动作在去年爆火,被大家戏称为“男神”。
到五灵王那两部应该是大家印象最深的猪猪侠系列作,猪猪侠则展现了极强的个人实力:铁拳虎绝活哥、五灵锁通天代。
但本部电影所呈现的猪猪侠跟动画系列的完全不一样。
电影很明显的有致敬星爷《喜剧之王》的因素,以至于猪猪侠在本片就跟电影里的星爷一样是跑龙套,但没有抓住精髓,颇有种男神变屌丝的意思。
电影本身也杂糅了很多梗,但我认为并不成功。
就我看出的有“黑神话悟空”,“哪吒电影”,“特朗普”,“钢铁侠”,“蔡徐坤”等等。
除此以外,还有一些屎尿屁和网络烂梗,属于是小孩看不懂,青年和成人感觉不好笑。
最后结局也是强行煽情,反正就是大家齐心协力打败大boss。
说到底本片也是个流量为王的世界,一切就是为了让人类点赞,这种交互也让我想到了《无敌破坏王》,但切出几次的人类世界让我感觉很尬。
其实纵观本片内核,跟《浪浪山》有异曲同工之妙——在现实的苟且中坚持初心,但总体质量跟后者比差距太远了。
毫不夸张的说,这部电影充斥着粗制滥造,完全可以说是圈钱之作,为了迎合去今两年猪猪侠在网络上的流量爆火,但导演最后呈现出来的效果只是毁童年,仅此而已。
1.其实我刚开始是为了我喜欢的idol去看的这部电影 所以报名了这次的观影团活动 没想到中奖了2.看到的过程中 我觉得很像我们这一代的困境 我本人是00后 猪猪侠IP也20周年了 正好也对应我们的年纪 猪猪侠也不完完全全是英雄 而是小人物也能逆袭3.有一些朋友说这个有很多“烂梗”我自己看这个 其实我觉得融合的挺好的 确实这里面也存在很多最近的梗4.主创说的很好 他们也很努力 我觉得这一部还是值得看的 而且也调研了很多 最后我想说一句 老猪也能逆袭 猪猪侠越来越好!
#首映在广州#广影协观影团#一只老猪的逆袭
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